domingo, 12 de mayo de 2013

Iron Man 3: ¿El final de una era?







Tras el éxito de las dos películas anteriores, y en especial luego de su aparición en el super arrollador filme The Avengers, el personaje interpretado por Robert Downey Jr. regresa con una tercera entrega, la cual desde un principio nos prometía una trama oscura y hasta con cierto tono pesimista, donde el heroe enfundado en su armadura vería colapsar su multimillonario imperio a manos de una amenaza nunca antes vista.
Dirigida por Shane Black, quien ya había dirigido a Robert en el filme del año 2005 Kiss Kiss, Bang Bang, Ironman 3 nos presenta una historia en la cual Tony Stark, obsesionado por la construcción en masa de sus armaduras, y agobiado por recurrentes ataques de ansiedad, enfrentará a los fantasmas de un pasado olvidado, cuyos demonios volverán para cobrar una venganza personal contra el millonario heroe. Será en dicho escenario que hará acto de presencia El Mandarín, presentado aquí como un lider terrorista, cuyos actos ya han comenzado a cobrar víctimas en distintas partes del mundo. Igualmente, el gobierno estadounidense presentará como su mas confiable línea de defensa a la armadura Iron Patriot, que no es más que una versión mejorada del emblemático War Machine, tripulado por el Coronel James Rhodes.
Durante el filme, Stark deberá atravesar por toda una travesía en la que le tocará caer hasta lo más hondo para poder redescubrirse a sí mismo y poder superar sus propios conflictos internos, lo que será clave para poder enfrentar a este nuevo enemigo, antes de que sea demasiado tarde.
Como punto a destacar, Ironman 3 pretende poner punto final a la historia de Tony Stark, sin embargo, con dos películas de Avengers pendientes, aún queda la incógnita de como será presentado su regreso como el emblemático Hombre de Hierro. Igualmente, observamos como punto negativo un par de cambios que pueden resultar hasta chocantes para los lectores más fieles de Marvel Comics. Incluso es posible que para muchos, la escena post-créditos resulte algo decepcionante al no mostrar ninguna pista en torno a lo que será la Fase 2 del universo cinematográfico de Marvel, limitándose tan solo a mostrar un breve cameo sin noigún trasfondo. A pesar de ello, y pese a ser argumentalmente inferior a las dos anteriores, Ironman 3 es una buena opción para esta temporada cinematográfica.

Hasta la próxima!
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Saludos a todos!!!

Después de un corto tiempo de ausencia estoy de vuelta, esta vez con más informaciones relacionadas a películas, vídeojuegos, animés y mucho más... Las secciones Estrellas del Cine Internacional y ZonaRetro : Una Mirada al Pasado vuelven repotenciadas, en esta semana les vamos a reseñar Iron Man 3 y una pequeña reseña sobre el actor Robert Downey Jr., protagonista de esta interesante saga inspirada en los comics de Marvel....










Bienvenidos una vez más!!!

jueves, 7 de marzo de 2013

Animexpo 2013 Zombies Edition






Los días 2 y 3 del presente mes de marzo, se llevó a cabo una nueva edición del Animexpo, evento que se viene realizando desde hace ya varios años en los espacios del salón de convenciones CECIM del Centro Comercial City Market en Sabana Grande. Como ya es costumbre, dicho evento contó con la participación de las distintas tiendas dedicadas a la venta de artículos relacionados con el cómic y el anime japonés, así como también con invitados especiales y actividades varias.
            Si bien el día sábado fue el más concurrido, la jornada del día domingo también dio lugar a la presencia de una gran cantidad de cosplayers, siendo los dedicados a la temática de los zombies los más numerosos. Por su parte, se efectuaron talleres de dibujo e incluso un concurso de doblaje en el cual más de uno hizo su esfuerzo a la hora de prestar su voz a conocidos personajes del anime. La gente de Star Wars por su parte, también tuvo un gran protagonismo, paseándose incluso por los espacios del centro comercial con sus icónicos trajes imperiales.
En conclusión, un evento que una vez más logra su cometido de complacer al público asistente.

martes, 12 de febrero de 2013

Caracas Matsuri Expo 2013 : El primer evento del año





El pasado fin de semana, entre los días 2 y 3 de febrero, se llevó a cabo lo que sería el primer evento del año relacionado con la cultura del comic, el manga y el anime. El Caracas Matsuri Expo 2013 tuvo lugar en las instalaciones del Museo de Transporte Siglo XXI, ofreciendo a los asistentes una variedad de productos, así como actividades tales como proyecciones, concurso de cosplay, karaoke, etc.
            Durante el día domingo, se pudo ver una buena variedad de cosplayers, haciendo gala de su versatilidad a la hora de encarnar a sus personajes favoritos. Entre otras cosas, destacó la sencillez con el que se llevó a cabo dicha jornada, un evento sin pretensiones de ningún tipo. Mención aparte a la presencia de varios de los clubes de afición, quienes hicieron acto de presencia en representación de sus respectivos fandoms, así como también las distintas exposiciones, destacando las dedicadas a Star Wars y a Saint Seiya. En definitiva, un buen comienzo para darle la bienvenida a la afición durante este 2013.

Aquí les muestro parte de las fotografías tomadas de ese día 





Sí desean ver más fotos entren a este link 
https://www.facebook.com/media/set/?set=a.345624122213523.74467.259625500813386&type=1&l=4f3b73acc7

Hasta la próxima!!!

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martes, 15 de enero de 2013

Ralph el Demoledor



A pesar que, pese a un par de ocasiones, la relación entre el cine y los videojuegos ha sido mas bien nefasta, de vez en cuando pasa que a alguien se le ocurre cambiar el orden de los factores para poder salirse con la suya y darnos algo de calidad. Y eso fue lo que ocurrió en el caso de Ralph el Demoledor (Wreck-it-Ralph), la más reciente película animada de los estudios Disney. Con una historia sencilla y original, Rich Moore (director) y John Lasseter (productor), lograron concebir un filme que no solo se hace agradable a todo tipo de público, sino que además cautiva a propios y extraños con guiños constantes a la cultura de los juegos electrónicos.
            Ralph el Demoledor cuenta la historia de –como no podía ser de otra forma- Ralph, un “villano” perteneciente al videojuego Fix-it-Felix Jr. (un juego similar a Donkey Kong) quien, cansado de ser el malo de la historia, decide huir y tratar de conseguir una medalla para así poder tener el reconocimiento que merece. Así pues, se infiltra en el juego Hero’s Duty, pero sus acciones terminarán creando todo un caos y llevándolo a otro juego, Sugar Rush, donde conocerá a la pequeña Vanellope (cuya voz en español es interpretada por Maria Antonieta de las Nieves), iniciándose así la aventura.
            Llama la atención la cantidad de guiños a todo el mundo de los videojuegos, lo que de seguro hará las delicias de todo gamer que quiera darle una oportunidad. Desde la breve aparición de personajes como Bison/Vega, Ryu o Chun Li de Street Fighter II; Bowser (de la saga de Super Mario), la muy fugaz aparición de Sonic (de quien se esperaba una mayor participación puesto que su imagen era parte importante de la promoción del filme), o incluso clásicos como Q-Bert, hasta elementos bastante curiosos como el Código Konami o los muchos grafittis que se pueden leer en la Estación de Juegos.
            Sin duda estamos ante una producción que bien podría marcar un nuevo inicio en la manera en que se había venido adaptando el mundo de los videojuegos al formato cine. Se espera una segunda parte, así que solo resta esperar para poder disfrutar de nuevas aventuras de Ralph y compañía.


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El Hobbit: Un Viaje Inesperado



Luego de nueve años desde que se estrenara en los cines la tercera parte de la saga de El Señor de los Anillos, Peter Jackson vuelve a la Tierra Media con la largamente esperada adaptación de El Hobbit, libro que precediera a la ya mencionada trilogía y que fuera el punto de partida de la historia del Anillo Único. Filmada una vez más en Nueva Zelanda, El Hobbit narrará en tres entregas la historia de como Bilbo Bolsón se ve de pronto involucrado en un viaje junto al mago Gandalf el Gris y a trece enanos hacia la Montaña Solitaria, donde deberán recuperar un inmenso tesoro de las garras del dragón Smaug, quien años atrás desolara al reino de Erebor.
            A pesar de que en esencia, El Hobbit fue concebido como un libro para niños, Jackson le da al relato un aire mucho más adulto y épico, privilegiando las grandes batallas contra criaturas malignas y añadiendo como trasfondo la inminente amenaza que se cierne sobre la  Tierra Media, y en torno a la cual, Gandalf, junto a Elrond, Saruman y Galadriel, deberá tomar importantes decisiones. También cabe destacar algunos cambios u omisiones en cuanto al desarrollo de algunos acontecimientos, como por ejemplo la presencia del mago Radagast el Pardo o la batalla de los gigantes de piedra, que apenas son mencionados en el libro; o más principalmente las escenas que dan inicio a la película, en las que vemos nuevamente a Frodo Bolsón en el día del cumpleaños de Bilbo, haciendo una evidente conexión entre esta nueva trilogía y la de El Señor de los Anillos.
            Las actuaciones son convincentes en todo sentido, destacando como siempre a Sir Ian Mc.Kellen como Gandalf el Gris y a Martin Freeman interpretando a Bilbo Bolsón. Richard Armitage por su parte, retrata muy bien el carácter del legendario Thorin Escudo de Roble, dotándolo de una humanidad única.
            Aunque ha sido acusada de no mantener un ritmo uniforme, se trata de un filme que logra su cometido de entretener y satisfacer a los fans de la obra de J.R.R. Tolkien. Bastará esperar las siguientes entregas de esta nueva trilogía para poder juzgar de manera total lo que será la visión de Peter Jackson en torno a este clásico cuento.
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viernes, 30 de noviembre de 2012

Estrellas del Cine Internacional: Jean-Paul Belmondo

Saludos, después de un largo mes y medio aquí estoy en acción, como les prometí, les voy a hablar de un actor francés quizá no muy conocido, al cual yo admiro desde hace un tiempo; Jean-Paul Belmondo, aquí les dejo una breve biografía, algunas de sus películas y por supuesto un datito curioso..!!! Espero les guste!!!


                                                                

                                                            

 Jean-Paul Belmondo
9 de Abril de 1933 - Neuilly-sur-Seine, departamento de Hauts-de-Seine, Francia.



Actor francés de ascendencia italiana, hijo del escultor parisino Paul Belmondo y de Madeline Rainaud-Richard. Tiene dos hermanos : Alain Belmondo, productor de cine y Muriel Belmondo, bailarina profesional.  Estudió arte dramático en el Conservatoire National Superieur d'Art Dramatique (CNSAD). Después de algunas participaciones en obras de teatro debutó en el cine en la película À pied, à cheval et en voiture (1957), pero casi todas sus escenas fueron eliminadas durante el montaje. Sin embargo, en 1959, el director Jean-Luc Goddard le dio el rol principal en su película À bout de souffle (1960), que llegó a ser un clásico del cine francés, lanzándolo a la fama.

No fue un buen estudiante, se dedicó en su juventud más tiempo al boxeo que a los libros, llegando incluso a competir de forma amateur en su adolescencia, lo cual le dio un aspecto atlético y una nariz quebrada, lo cual supo explotar de manera inteligente, dándole el "título" del hombre más feo del cine francés, pero a la vez muy seductor, un actor integral (a mi parecer sin duda un primer actor extraordinario),
Pronto orientó su carrera como actor en películas de acción y humor, donde realizaba personalmente las escenas de riesgo. Con L'Homme de Rio  del año 1965 su carrera se orienta hacia un cine más comercial, principalmente comedias y películas de acción.
En el film Pierrot Le Fou , Jean-Luc Godard hace que Belmondo, lea L'histoire de l'art de Élie Faure, mientras toma su baño. Y es miembro de la Académie des Sports
En el año de 1989, ganó el Premio César al mejor actor por su actuación en la película El Imperio del León.
 Una pequeña curiosidad que me llamó la atención es que Buichi Terasawa el creador de Space Adventure Cobra, admitió haberse inspirado en Jean-Paul Belmondo para crear el aspecto gracioso de Cobra y también del canón francés, uno de los mas perfectos considerados por las agencias de modelaje.

     Filmografía :
     1956: Molière, de Norbert Tildian.
    1957: A pie, a caballo y en coche (À pied, à cheval et en voiture), de Maurice Delbez.
    1957: Les Copains du dimanche, de Henri Aisner.
    1958: Un domingo maravilloso (Un drôle de dimanche), de Marc Allégret.
    1958: Una rubia peligrosa (Sois belle et tais-toi), de Marc Allégret.
    1958: Les Tricheurs, de Marcel Carné.
    1959: Les Trois mousquetaires (TV), de Claude Barma.
    1959: Mademoiselle Ange, de Géza von Radványi.
    1959: Charlotte et son Jules, de Jean-Luc Godard.
    1959: À double tour, de Claude Chabrol.
    1959: À bout de souffle, de Jean-Luc Godard.
    1960: Moderato cantabile, de Peter Brook.
    1960: Dos mujeres, de Vittorio De Sica.
    1960: Classe tous risques, de Claude Sautet.
    1961: La viaccia (Le mauvais chemin), de Mauro Bolognini.
    1961: Léon Morin, prêtre, de Jean-Pierre Melville.
    1962: Cartouche, de Philippe de Broca.
    1962: Un singe en hiver, de Henri Verneuil.
    1963: L'Aîné des Ferchaux (film), de Jean-Pierre Melville.
    1964: L'Homme de Rio, de Philippe de Broca.
    1964: Cent mille dollars au soleil, de Henri Verneuil.
    1964: Échappement libre, de Jean Becker.
    1964: Week-end à Zuydcoote, de Henri Verneuil.
    1964: La Chasse à l'homme, de Édouard Molinaro.
    1965: Par un beau matin d'été, de Jacques Deray.
    1965: Pierrot le fou de Jean-Luc Godard.
    1965: les Tribulations d'un Chinois en Chine, de Philippe de Broca.
    1966: Paris brûle-t-il ?, de René Clément.
    1966: Tendre voyou, de Jean Becker.
    1967: Casino Royale, de Val Guest, Ken Hughes, John Huston, Joseph McGrath y Robert Parrish.
    1967: Le Voleur, de Louis Malle.
    1968: Ho !, de Robert Enrico.
    1969: Le Cerveau, de Gérard Oury.
    1969: la Sirène du Mississippi, de François Truffaut.
    1969: Un homme qui me plaît, de Claude Lelouch.
    1970: Borsalino, de Jacques Deray.
    1971: Les Mariés de l'an II, de Jean-Paul Rappeneau.
    1971: Le Casse, de Henri Verneuil.
    1972: Docteur Popaul, de Claude Chabrol.
    1972: La Scoumoune, de José Giovanni.
    1973: L'Héritier, de Philippe Labro.
    1973: Le Magnifique, de Philippe de Broca.
    1974: Stavisky, de Alain Resnais.
    1975: Peur sur la ville, de Henri Verneuil.
    1975: L'Incorrigible, de Philippe de Broca.
    1976: L'Alpagueur, de Philippe Labro.
    1976: Le Corps de mon ennemi, de Henri Verneuil.
    1977: L'Animal, de Claude Zidi.
    1979: Flic ou voyou, de Georges Lautner.
    1980: Le Guignolo, de Georges Lautner.
    1981: Le Professionnel, de Georges Lautner.
    1982: L'As des as, de Gérard Oury.
    1983: Le Marginal, de Jacques Deray.
    1984: Les Morfalous, de Henri Verneuil.
    1984: Joyeuses Pâques, de Georges Lautner.
    1985: Hold-up, d'Alexandre Arcady.
    1987: Le Solitaire, de Jacques Deray.
    1988: El imperio del león (Itinéraire d'un enfant gâté), de Claude Lelouch.
    1992: L'Inconnu dans la maison, de Georges Lautner.
    1995: Les Cent et une nuits de Simon Cinéma, de Agnès Varda.
    1995: Les Misérables, de Claude Lelouch.
    1996: Désiré, de Bernard Murat.
    1998: Une chance sur deux, de Patrice Leconte.
    1999: Peut-être, de Cédric Klapisch.
    2000: Les Acteurs, de Bertrand Blier.
    2000 : Amazone, de Philippe de Broca.





Hasta la próxima!!!

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